幼儿是通过形象来认识世界的，创造形象就是让孩子学会创造自己的世界。
有位非常喜欢画画的孩子来跟我学画，她妈妈拿了很多画让我看，画的很工整细致，颜色漂亮，但每幅作品的房子几乎都一样，如同复制一般。我把她叫到跟前，“能给老师设计一座房子吗？”孩子点点头，画了一个三角形房顶的房子。“能给你妈妈设计一个房子吗？”孩子点点头后又画了一个同样的房子。我说，你画的房子怎么都一样呢？孩子说“老师只教了这一种”。孩子的回答让我很吃惊，范画束缚了孩子的创造，限制了表达的自由和空间，蒙住了孩子敏锐的眼睛和观察，画的再像、再漂亮又有什么用呢？
让孩子大胆的去寻找造型语言，从而创造主观形象。这种形象不是单一的、雷同的、概念化的，而是灵动的、鲜活的、世界上独一无二的。不做范画，如何让孩子去创造？我不仅想起，在幼儿园开美术教研会时，总有老师问：不出示范画，很多孩子就不会画！并且在老师在美术课堂上要不要出示范画上争议性很大。以是，我在下面的美术课题——荷塘月色中做了初步的探讨和尝试： 美术教育是美的渗透爱的流露，如何把荷花的形象在画面中表达？需要老师用丰富的肢体语言让幼儿感知，或者通过录像去直观感受，让孩子置身于美的情景：月光如水，波光粼粼的湖面有微风轻轻吹过，散发着阵阵清香的荷花摇曳生姿，低吟着舒缓而又欢快的乐曲。
可能会有老师问，孩子看了图片以后仍然不会画怎么办呢？我说观察的不透彻。看不能泛泛的看，这样的看往往只停留在表面，没有形成深刻的印象和记忆，观察和看是不同的，观察里面有分析有对比有思考，观察的越细致积累的形象就越丰富，为创造提供切实可行的切入点。
老师巧妙的引导很关键，第一、看；我先让孩子看，看什么，看颜色，看神态看表情。荷花象什么，荷花为什么那么漂亮，是在跳舞还是害羞躲起来。。。。。第二、听；（只看是不行的，看往往只停留在表面）。学会倾听，听她们独特的声响，他们的浅吟低唱，他们的喃喃细语。。。。。白鹅的优美高亢，蛙声的此起彼伏，池水的哗哗流动，总能引发幼儿心灵的触动，拨动孩子敏感的心弦。第三、闻；荷花的淡淡幽香，池塘的缕缕清凉，泥土特有的清香，组成大自然最诱人的芳香。。。。孩子对于自然的热爱会在顷刻间涌现。艺术是生活的升华，是生命的延续，是灵魂的闪现。孩子对于美丽荷塘真实的观察上升为心灵的感动，即而转化为对美的认识和追求。
德国画家诺尔德说：“画家无需知道太多，最好凭直觉画画，就像呼吸和走路一样自然”。让孩子用真实的绘画语言去传递去表达，自然呈现出自我的造型语言。