《云南映象》用歌舞的形式，将不同时空的民族民间舞蹈定格在同一舞台上集中表现的同时，还为我们重新思考民族民间舞创作的理论问题提供了条件，即如何界定民族民间舞蹈创作，它的特点及样式？我以为《云南映象》回答了这个问题。
一、原形式创作样式：是指以原生态舞蹈形式和内容（民间原初的舞蹈形式和民间原初的故事）为原形进行的创作。创作者经过长期的直接生活和深入生活，准确捕捉民族民间舞蹈的精髓。在创作中，编导有意识地保存民间歌舞中自娱和娱人的文化特性，实质有机融合，在原形式和内容的框家内重新加工、整理和编排。此创作无论怎样编排，如何变化，舞的一定是那风土，说的一定是那人情。《云南映象》歌舞集没有杨丽萍参加表演的作品都属于此种创作，如“太阳鼓”、“花腰彝”、“烟盒”等舞蹈。
二、借用式创作样式：是指以原生态舞蹈形式和内容（民间原初的舞蹈形式和民间原初的故事）为基础进行的创作。创作者有意识的放弃民间歌舞中自娱的文化特性，而着重强调舞台化娱人场景的处理，择取和借用原生态舞蹈形式和内容，如借用原动作及风格形式，来直接表达作者的主观意识和思想。如“火祭”、“朝圣”等创作都符合这种样式。
三、解构式创作样式：是指以原生态