语文课堂应该成为传承和弘扬民族优秀文化舞台。古诗是民族精神、民族文化的重要载体，古诗本身是一种独特的民族文化。古诗教学应该引领学生最大限度地走进这种文化中去，潜心会文，虚心涵咏，熟读精思，切已体容，使这种文化滋养学生心智成长。
《题临安邸》是一首借景抒情的讽喻诗，诗人的讽刺、谩骂不着痕迹。为让学生走进这千古绝唱中，受到思想熏陶本案例从以下方面做了尝试
1、运用资料，深层理解。
充分运用资料，帮学生理解词句，顺利走进诗境中去。如为帮助学生理解“游人”介绍了北宋的沦陷，南宋建立的资料，使学生明白这些游人就是那些忘掉国难、苟且偷安、寻欢作乐的统治者。在为帮助学生理解：“直把杭州作汴州”这一句中介绍了汴州的资料，以及《清明上河图》的资料。这些资料的引入不仅帮助学生正确理解诗句，不从肤浅字面解读，而且把学生带入诗情中去，学生才能进行探究性阅读和创造性阅读，从而使学生对文本的理解走向深的层次。如对“游人”的理解，以及对“醉”字解读，对“直把杭州作汴州”的深层感悟都起了一定作用。
2、创设情境，想象入情。
诗人在诗中借景物的描写，即：重重叠叠的青山，鳞次栉比的楼台，无休止的轻歌曼舞，写出了当年虚假的繁华太平景象。诗人触景伤情，不禁长叹：“西湖歌舞几时休。”为了把学生带入此景中，我用课件创设情境，出示《清明上河图》，通过对《清明上河图》的讲解，让学生看到了当时汴州的繁华和兴盛。看到昔日的国泰民安的宋朝，想到遗民的生活，学生感到着急、担忧、愤怒、质问声脱口而出：“西湖歌舞几时休”。此时学生的情感在创设的情境中以及想像中完全走进诗中去了，没有游离于诗之外。
3、含英咀华，品味语言。
这首诗中抓住了“暖风熏得游人醉，西湖歌舞几时休”反复品味，指导学生咀嚼推敲，揣摩，品语言的个性化特征，引导学生品悟语言的精妙神奇，并由此体味作者的情感，做到读中有品，品中有读。因此案例中抓住“醉”、“熏”作文章，反复品读、比较，把那些纵情声色，寻欢作乐的达官显贵们丑态刻画得惟妙惟肖、跃然纸上。
另外，古诗词意蕴悠远，耐人寻味，大都留有广阔的艺术空间。本案例中根据古诗潜在的情节内容，激发学生积极思维，引导学生在感悟古诗内容的基础上，对“游人”的生活进行想象，使诗歌教学变平面为主体，变静止为灵活，从而使学生感受诗词中有声有色、有情有境的丰富内涵。
4、反复诵读，体验诗情
叶圣陶先生告诫我们：“诗要反复吟，词要低回诵。”同此，我们要用这种形式的“诵读”来贯穿于“诗词诵读”的课堂教学中，引导学生在诵读中理解诗词的内容，把握诗词的节奏，体会诗词中的意境，体验作者的情感，品味语言的精妙。在琅琅读书声中，不仅感受和再现诗中的情思美感，还能体验语言的节奏感和音韵感。“让书声成为精神律动的音符”。当然读是有层次的，初读、读正确、读流利；细读，读出节奏；品读，读出感情；背诵，升华情感。让“读”与“悟”相得益彰，水乳交融。课中反复让学生带着感情读，读出内心感受来。
这一案例中学生读的次数与形式还是比较多的，体现了“诗词诵读”的特色。
5、举象显情，借象悟情 感悟古诗，不在诗句的字面意思，而在诗句背后的情味和意蕴。如何引领学生读出诗句背后那份情、那份爱、那颗心、那种味，紧紧抓住“物象”这一中介，成功实现了学生对古诗感悟的突破。“醉”化为画面，“熏”化成画面，试想此景此情，怎不让人悲愤。情来自何方，靠咀嚼字面意思，是很难生成的，“情”要靠“象” 去显。当平面的诗句通过学生的想像化成一幅幅鲜活的画面，一段段感人的旋律，一幕幕生机的场景时，学生才能投入其中，感诗人所感，想诗人所想，恨诗人所恨，于是诗人背后的情味和意蕴就在“诗”的召唤下和引领下，喷涌而生，一泻千里。
6、直面文本，补充空白。
直面文本，不仅让学生充分地“读”，一咏三叹“西湖歌舞几时休”，反复读；引导学生深入思，而且引导学生热烈地议，“议”写作风格。但是必须以尊重作者，尊重文本本身为前提，不作肤浅的诠释。幼稚片面诠释作者的写作意图是对作者生命活动的一种亵渎。
7、整合资源，达成目标。
新课程要求教师在教学中要引导学生“在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣”。在这堂课中，为达成学习目标，充分整合了陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》。这两首诗反映的是相同时代背景下的社会生活情况，但是这两首诗所反映的角度是不一样的。但是如果把两首诗整合在一起就形成了两幅对比强烈的画面，在学生心中就会引起强烈震撼。另外课结束听歌曲《满江红》更能激发学生心中的共鸣。课堂气氛顿时豪气冲天，壮怀激烈，此举用时虽短，用意颇深，大有“一唱雄鸡天下”的痛快。