三、体现自主性
教师一味讲到底，学生漠然不知所措是欣赏课中经常遭遇到尴尬的局面。学生的学习活动不是一个被动接受的群体，而是一个主动参与的主体。所以教师要始终体现以学生为主体，教师为主导的思想贯穿课堂当中，以学生的兴趣为抓手，全方位组织课堂教学的设计。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，教师的任务由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导，教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。如课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料；在出示欣赏作品后，把观察的时间给几分钟学生，然后让学生尝表述下对作品的初步感觉；接着用思考题的形式引导学生深刻观察作品，从色调、韵美，思想等方面给学生加上作品的情绪。必要时采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性。
四、彰显创新能力
联合国教科文组织所撰的《学会生存》一书指出：“在创造艺术形式和美的感觉的过程中我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路。如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也必须得到发展，因为想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。”美术课程被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一，因此，作为美术教育工作者，我们不仅要努力地传播美术文化，而且要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境，通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活，以及对社会生产力产生积极的影响。在美术教育中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生独特的个性，应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学
生对他人的美术作品发表自己与众不同的见解。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
前面所述，人的审美过程是从审美感受开始，经过审美判断、审美理解、审美创造的环节，由感性到理性。欣赏·评述作为美术新课程标准的四大学习领域之一，同以往的教学大大纲相比，“欣赏·评述”在保持好原有“欣赏”部分学科特色的基础上，突出了评述行为作为美术欣赏活动有机组成部分的价值。这样的做法是为了更好地体现学科的人文性质，使美术欣赏教学活动系统性、整体性更强，从而获得良好的教学效果。所以在美术欣赏课中，我们应以欣赏为线索、找准评述点、体现自主性、彰显创新能力，让学生在享受美中理解美，在美的享受中获取审美方法、经验。这样的设计，尊重了学生已有的知识、经验，关照了学生的兴趣，在此基础上安排教学内容和教学活动来培养学生的审美能力才是有效的。