一,呼吸练习对演奏的提高作用
气息的运用是演奏好管乐器的重要一环。气息包括呼气和吸气两个方面，两者的协调极为重要。气息的运用与口腔和舌头的控制紧密相关，如果没有舌头的控制，呼出的气就会像失去闸门的水一泄即逝。演奏单簧管有三种呼吸方法：1、胸式；2、腹式；3、胸腹式。目前普遍使用胸腹式方法，这种方法集中了胸式和腹式的各自优点，把胸腔和腹部横膈膜充分利用起来，吸气量大，不易疲劳。初学单簧管的朋友练习吸气时，一般容易出现两肩上抬现象，还以为自己吸足了气，其实这是假象。一般来讲，演奏过程中吸气要快而饱满，做深呼吸状，胸和横膈膜要鼓胀起来；呼气要慢而均匀，横膈膜要托住慢慢呼出的气，这样发出来的声音才可能饱满。在换气时要有意识地松弛一下横膈膜，使没有用完的气都呼出后再吸气，这样才不憋气，从而轻松自如、头脑清醒地完成演奏。单簧管的低音和高音气息运用有不同方法。高音区的音，振动频率高，气流急。气量要小，要求音色明亮、柔和。低音区的音，振动频率低，气流缓、气量则要大，才能产生浑厚饱满的音色。演奏时应使高音、中音、低音各音区之间的音色得到统一，这也是衡量演奏者气息运用的好坏的标志。气息运用得好坏直接影响音质和音色。因此正确运用气息，是每个单簧管演奏者应该悉心学习研究的课题。
二,发音练习
发音也可以称为乐句的起音，起音的好坏对整个乐句演奏过程中的力度、音色等都起着至关重要的作用。首先要有正确的嘴形，才能发出松弛、明亮、穿透力强、富有生命力及色彩多样的声音。嘴形是吹奏方法的灵魂，它牵连到声音共振和音色变化，甚至对呼吸、吐音和运指的灵活也有影响。当笛头放到嘴里时，嘴唇往里包，上牙成斜面放在笛头一公分处，上唇紧挨上牙闭住，下牙用下嘴唇薄薄地垫住，自然地包在哨片与笛头面板分开的位置，嘴角略呈微笑状，面部肌肉放松，嘴唇位置摆好后舌头立即接近哨片，在呼气和舌头离开哨片的一瞬间就发出声音。至于笛头与哨片在嘴里包多少为宜，可根据笛头口缝大、小、长、短而定。一般来讲不宜过多，因为过多会影响吐音的灵活性。下唇也不宜垫得过多，更不能咬紧，因为这既影响音高也影响到声音的松弛及哨片的振动。要发出好听的声音，仅有嘴形的正确是不够的，还必须有口腔、气息、舌头甚至手指的配合。根据自己所学的经验，我认为要吹奏出富有生命力和色彩多样的声音，口腔里面的控制是至关重要的。在嘴唇包好笛头开始发音时，舌头要帮助控制气流，同时下牙、上唇作为支点，将呼出的气推到上牙龈部位，上腭打开，下唇自然含住笛头使哨片充分振动（只有共振的声音才是动听的声音）。这种控制犹如自来水龙头，压力越大，水流越急，口腔里有了一定的压力和控制，气流振动哨片也就会更充分。特别是在演奏雄浑壮阔的 fff时，甚至还需要借助手的力量（左手大拇指往前推，右手大拇指往上抬）。当乐器充分共振时，你就会像一个歌唱演员那样感到鼻腔、头部都会有共鸣，即使是吹奏ppp时，口腔里的控制也不能松懈。总之，嘴唇（包括口腔、舌头、气息）与哨片笛头的关系犹如弦乐器的弓子与琴弦的关系，既不能没有控制，又不能僵而太死。
三,长音练习与抬指过程
在管乐练习过程中，长音练习是一项不可缺少的重要练习。长音是一种有效利用气息延长吹奏时间的技术。在非专业人士的眼里，长音非常简单，练起来又很枯燥无味。对只想演奏乐谱以考级或自娱的人来说，练习长音似乎是在浪费时间，远不如吹作品那么看得见自己的进步，那么过瘾。长音的价值在这种不知情而又无耐心的思想情绪支配下被忽视了，而长音里有着丰富的技巧内容更不为人们所知。长音的吹奏是由吸气、发音而后进入长音（到收尾）等至少三个部分组成的，长音练习也就是这三个部分的重复循环。在这重复中，首先注意练习吸气，即前面所说的胸腹式吸气法。紧接吸气的是发音练习，发的音要有音头，这个音头需要用舌头“点碰”一下才能形成。那种不用舌头，只用气息的发音也存在，但正规的发音都是要用舌头开路
，而决不能用气去冲拱。发音时有两种方法，一种是按好音位后发音，称为固定发音法；另一种是手指全部抬起，发音时才触键，称为移动发音法。此法更符合实际演奏，并有利于手指放松。
与发音相连的是长音本体，长音也是呼气的训练，吹奏长音的过程中，要注意音的平稳、不抖动。要想保持嘴形，增强嘴的控制力，只有在吹奏长音的无限重复中才能逐步形成，这也是单簧管学习中最重要而枯燥无味的部分。单簧管的嘴形和嘴的松紧度掌握不好，吹奏不会顺畅。要想掌握好就要进行长音训练，确实要下点工夫、花点时间。除了在长音中练习发音、呼吸、嘴形之外，程度深一些的学习者，进而要在长音中寻找音色音质，也就是要把声音吹得好听。而好的音色音质需要很好地使用气息，让哨片充分振动。与声乐中的用气一样，要在长音中寻找、体验最佳振动位置。用气不足、振动不充分，声音发“虚”；用气过度、声音粗糙，有时“冒泡”。只有气息和嘴的松紧度配合协调，才能找出最佳振动点，保持所找到的感觉，奏出优美的声音。许多人把长音看得平淡无味，也把长音吹得平淡无味。其实，长音不是苍白的，要带着感情去吹，要把感情融入长音练习里，才能与演奏乐曲的感觉统一起来。高程度的长音练习，往往是同乐曲里的慢片段结合在一起的。那些起伏跌宕、气息控制得心应手的演奏，都是长音练习的结果。长音在音乐表现中的作用巨大，因此，懂得长音、练习长音，在长音中获得吹奏所需要的基本功，是学习者特别需要注意的。
正确的运指是完善技巧的重要环节之一。演奏时手指应呈半圆弧形，用指垫盖住音孔，张开虎口，每个手指均独立运动。运指要有节奏感，按指用力要适度，抬指需放松，抬指时手指离开孔圈约一公分。运指时胳膊和手腕都要放松，左手大拇指按泛音孔时不要太横向，要竖起来一点，左手食指第三关节处略向里，这样运指较灵活。右手大拇指用第一关节处托住乐器，右手食指第二关节密切接近联动环的固定杆，这是为了保持乐器的稳定和运指的准确。为此甚至还可在键孔上保留某些手指，如吹奏中音区g、a时一般可以保留右手手指。这里左手食指和双手小指的训练十分重要。左手食指在按中音区a、a、b时要独立运动，其它手指不要离键孔太远，手腕要放松。为了双手小指能灵活运动，在运用小指时应注意手掌要向里一点，虎口打开（拇指和食指之间的距离不能太远），这样就可避免初学者常犯的小指按键易打直的毛病；要让两肘下垂，略微向前推进，会有助于整个运指技术的发挥。
在演奏震音时手指要平均而松弛，不要抽动，更不要用胳膊一起颤动。如果右手指演奏震音，可让左手持住乐器使右手解放，右手背略微向前；当左手演奏震音时，左手掌略微向上倾斜，这样左、右手均可轻松自如地演奏出所有震音。毋庸置疑，选择好指法可以减轻演奏者运指上的负担，同时它也是保证音准、发音自如、音色纯正的重要环节。值得一提的是，在不同调性里指法的选择也会有差异，而指法的选择也代表了一个演奏者的水平。在演奏快速吐音时，手指的配合往往容易出现时间差的问题，这就需要更多地注意手指下按的感觉——手掌向里，且手指离孔键更近。当演奏快速经过句时，气息和手指都需要互相配合，应将气息灌满每一个音，并注意倾听经过句中每一个音是否清晰。切记：手指越低，空间越小，速度就会越快
四、吐音
吐音技术是在单簧管演奏技术中，比较难掌握的一门技术。从美学观点来看，吐音技术是音乐的表现手段。从技术观层面来看，是技术手法。用舌的目的是为了取得音乐分句的多样性。换句话说，为了取得音乐分句的多样性，要使用各种不同的起音法。
吐音方法有各种各样，最常用的两种方法是：1.用舌尖去碰哨片的顶部。2.把舌尖贴到下牙，然后把舌头拱起来去碰哨片。不管用哪一种方法，都有几条共同的原则：1.下巴和喉部必须保持不动。2.口形和口腔保持不变。3.保持不断的气流和气压。
，而决不能用气去冲拱。发音时有两种方法，一种是按好音位后发音，称为固定发音法；另一种是手指全部抬起，发音时才触键，称为移动发音法。此法更符合实际演奏，并有利于手指放松。
与发音相连的是长音本体，长音也是呼气的训练，吹奏长音的过程中，要注意音的平稳、不抖动。要想保持嘴形，增强嘴的控制力，只有在吹奏长音的无限重复中才能逐步形成，这也是单簧管学习中最重要而枯燥无味的部分。单簧管的嘴形和嘴的松紧度掌握不好，吹奏不会顺畅。要想掌握好就要进行长音训练，确实要下点工夫、花点时间。除了在长音中练习发音、呼吸、嘴形之外，程度深一些的学习者，进而要在长音中寻找音色音质，也就是要把声音吹得好听。而好的音色音质需要很好地使用气息，让哨片充分振动。与声乐中的用气一样，要在长音中寻找、体验最佳振动位置。用气不足、振动不充分，声音发“虚”；用气过度、声音粗糙，有时“冒泡”。只有气息和嘴的松紧度配合协调，才能找出最佳振动点，保持所找到的感觉，奏出优美的声音。许多人把长音看得平淡无味，也把长音吹得平淡无味。其实，长音不是苍白的，要带着感情去吹，要把感情融入长音练习里，才能与演奏乐曲的感觉统一起来。高程度的长音练习，往往是同乐曲里的慢片段结合在一起的。那些起伏跌宕、气息控制得心应手的演奏，都是长音练习的结果。长音在音乐表现中的作用巨大，因此，懂得长音、练习长音，在长音中获得吹奏所需要的基本功，是学习者特别需要注意的。
正确的运指是完善技巧的重要环节之一。演奏时手指应呈半圆弧形，用指垫盖住音孔，张开虎口，每个手指均独立运动。运指要有节奏感，按指用力要适度，抬指需放松，抬指时手指离开孔圈约一公分。运指时胳膊和手腕都要放松，左手大拇指按泛音孔时不要太横向，要竖起来一点，左手食指第三关节处略向里，这样运指较灵活。右手大拇指用第一关节处托住乐器，右手食指第二关节密切接近联动环的固定杆，这是为了保持乐器的稳定和运指的准确。为此甚至还可在键孔上保留某些手指，如吹奏中音区g、a时一般可以保留右手手指。这里左手食指和双手小指的训练十分重要。左手食指在按中音区a、a、b时要独立运动，其它手指不要离键孔太远，手腕要放松。为了双手小指能灵活运动，在运用小指时应注意手掌要向里一点，虎口打开（拇指和食指之间的距离不能太远），这样就可避免初学者常犯的小指按键易打直的毛病；要让两肘下垂，略微向前推进，会有助于整个运指技术的发挥。
在演奏震音时手指要平均而松弛，不要抽动，更不要用胳膊一起颤动。如果右手指演奏震音，可让左手持住乐器使右手解放，右手背略微向前；当左手演奏震音时，左手掌略微向上倾斜，这样左、右手均可轻松自如地演奏出所有震音。毋庸置疑，选择好指法可以减轻演奏者运指上的负担，同时它也是保证音准、发音自如、音色纯正的重要环节。值得一提的是，在不同调性里指法的选择也会有差异，而指法的选择也代表了一个演奏者的水平。在演奏快速吐音时，手指的配合往往容易出现时间差的问题，这就需要更多地注意手指下按的感觉——手掌向里，且手指离孔键更近。当演奏快速经过句时，气息和手指都需要互相配合，应将气息灌满每一个音，并注意倾听经过句中每一个音是否清晰。切记：手指越低，空间越小，速度就会越快
四、吐音
吐音技术是在单簧管演奏技术中，比较难掌握的一门技术。从美学观点来看，吐音技术是音乐的表现手段。从技术观层面来看，是技术手法。用舌的目的是为了取得音乐分句的多样性。换句话说，为了取得音乐分句的多样性，要使用各种不同的起音法。
吐音方法有各种各样，最常用的两种方法是：1.用舌尖去碰哨片的顶部。2.把舌尖贴到下牙，然后把舌头拱起来去碰哨片。不管用哪一种方法，都有几条共同的原则：1.下巴和喉部必须保持不动。2.口形和口腔保持不变。3.保持不断的气流和气压。