贝尼阿米诺.布齐奥拉奇(beniamino bugiolacchi)-在上海乐器展览会上的演讲
我非常高兴在此重要的展览会上简短地举例说明我们意大利一些有声望的公司存在的意义。对于我来说这是很适合的，因为20年来我一直担任卡斯特尔费达而多(castelfidardo)国际手风琴博物馆的馆长之职。我的演讲主题里要介绍一些手风琴的历史概况。
手风琴是一种气动压力的乐器，属于簧管乐器这一类。手风琴一词取自德语(Phisharmonika)。该名字取源于希腊语 Phisamantice（风箱）和 Karmonikos（口琴）所组成。手风琴有三个不同的部分所组成：右手琴键盘（该键盘发出旋律的曲调）风箱和左手用的键盘（或称低音键钮），这键钮用作伴奏之用。
手风琴的核心部分是簧片（声音）"一片金属薄板，在薄板上镶嵌一片薄钢片，此钢片靠着风箱的压缩所送出气来振动"。最流行的手风琴类型有三种：第一种"全音阶"手风琴、这种琴的音是根据风箱来（拉开）或者回（关闭）而不同的。第二种"半音阶"手风琴，这种琴可以比较方便地使用12个音的完整音阶（这种类型的手风琴的右手琴键盘类似于钢琴的键盘，带有黑白两种键）。
手风琴，这种乐器在几代爱好者中都是非常昂贵的。仔细地考虑一下，手风琴是一件精美的杰作（手风琴中低音与和弦阀工作的机械装置是最复杂的装置，要比打字机的键盘复杂得多），也是流体动力学的杰出作品（想一想，风箱和关闭到簧片那里去的空气入口阀的密封性）。要制作一台手风琴，需要装配几千个零件，这些零件用各种各样的材料制造的，其中有冷杉木、枫木，红木，核桃木；金属中有钢，硬质铝材，黄铜，珍贵的羊绒，纸板，过滤器和帆布以及羔羊皮，小山羊皮，牛皮革，赛璐珞，橡胶和纯腊。
手风琴的迷人故事，甚至可以说是起始于4500年左右，在这个时候中国出现了"笙"，其乐器第一次采用了自由簧片的原理。这种乐器用一种风源使簧片振动，而发出声音。
手风琴起源于亚美尼亚，西锐尔.达米昂(Cyril Damian)于1829年5月6日在巴黎给手风琴申请了专利，这种小乐器开始了绝对是革命性的乐器的制作。
手风琴或者最好是叫小管风琴，在意大利是在将近十九世纪中期才出现的。
传说中有一个到劳莱托(Loreto)圣母玛利亚圣地的朝圣者偶尔在安东尼奥.索布拉尼(Antonio Soprani)佃农的家里歇脚。佃农的家位于卡斯特尔费达而多(Castelfidardo)和莱卡那蒂(Recanati)土地的交界处。他身上带着一个比较原始的音乐盒－－手风琴。这件奇怪的东西激起了保罗.索布拉尼(Paolo Soprani)好奇心，保罗是安东尼奥的长子。年轻的保罗打开了乐器，并且把它拆开。拆开后他直观地知道可以制作其他类似的乐器。作为礼物，保罗得到了这架手风琴。不久后，他在卡斯特尔费达而多(Castelfidardo)的市中心成功地开了一家小作坊，在劳莱托(Loreto)附近。这里有朝圣者源源不断地来。
索布拉尼(Soprani)实际上他完全看得懂他当时所在的时代。当时那个世纪是由"有文化教养的"音乐所统治者，普通的人们是不能靠近的。但是用这种小管风琴（这种小管风琴是便携式的、不太贵，能演奏出活泼的音乐），意大利的民间大众音乐找到了正确的方法手段来培养和推广普及。
就这样在1863年，在历史和祖祖辈辈流传下来的富有想象力的故事中，诞生了意大利的手风琴工业。
13年后，确切地说是在1876年，在意大利帕维亚(Pavia)省的斯特拉黛拉(Stradalla)市中有一位叫玛利亚诺.达拉贝(Mariano Dallape)的人，他也开始批量制作口琴，这也许是受到德国的手工业者特别是克林根塔尔(klingenthal)的影响，因为他们在欧洲地中海的中心凭借他们的乐器而获得成功。索布拉尼(Soprani)和达拉贝(Sallape)相互不认识，但对于乐器的发展和推广普及都有相同的直观力：第一，用他的小管风琴成功地使一种创造民间大众音乐的新方法流行起来；第二，引起了根本的革新，为了将来的手风琴开辟了道路。
由于为数众多的前面二个"工业"的合作者都自己开始制作乐器，因而这种新乐器在短期内就得到了发展扩大。在1893年仅仅在卡斯特尔费达而托(Castelfidardo)就拥有大约40家中等规模的公司，产量达2万件左右，艺徒有2千多个。
手风琴的大众化开始使得大音乐家们也发生了兴趣。朱塞贝.威尔第(Giuseppe Verdi)受到意大利公共教育部的委托改革意大利的音乐学院，他建议把手风琴引入到教学乐器中。彼得.依里克.柴可斯基(Petr Ilic Craikoski）把手风琴的一部分插入到其"C大调第二组曲"中；乌姆贝尔托.乔尔达诺(Umberto Giordano)在费多拉(Fedora)第三幕中演奏了手风琴；阿尔拜.贝尔格(Alban Berg)于1921年在Wozzek中的第一幕也演奏了手风琴。离我们这一时代比较近一点还有其他杰出的音乐家，例如：达里阿斯.米拉乌特 (Darias Milhaud),迪米特利.肖斯塔科维其(Dimitri Sostakovic),卢其亚诺.贝瑞奥(Luciano Berio)等等。
我们民间乐器生产大发展以及在世界上流传之年，毫无疑问是1953 年。实际上仅仅从意大利就出口了20万架左右。而克林根塔尔(Klingenthal)和特洛辛根(Trossingen)的德国中心的出口也是这样。在最近一些年代中，电子的出现影响了我们旧式的手风琴。费里切.福嘎扎(Felice Fugazza),作曲家和手风琴技术员。是他于1960年把半导体引入了手风琴中。
今天这乐器，在意大利有40几家公司在制造，这40几家公司大部分都集中在卡斯特尔费达尔多(Castelfidardo)土地上。他们有雇员500名左右，其生产量每年大约是一万八千架。意大利这40几家公司的产品以及一些德国、法国和中国的产品都可以列举出世界上成千上万的欣赏者，而且使该学科从"正门"进入了音乐学院。
制作意味着手工制造，尽管这些特殊的结构发出的声音令人惊叹不已，但是远远不如那些进行生产的人给人们留下的印象那么深。人们在乐器上要装配将近八千只零件的能力，对于专业人士来说，也是一个奇迹。
正如我前面所讲的，由于电子的兴起以及高科技的尖端复杂，这就要求制作者的手和眼睛极其仔细，功夫要到家。老式的手风琴今天找到了它的巨大空间，这是因为麦克风系统放大了它的声音。而音乐国际数字仪（简称Midi）在电子乐器之间产生了交流的语言。现在应用的另一个基本技术就是"固体状态"接触键盘和" 富有表情的动力学"。这可以借助于风箱的敏感性使电子音响效果如同传统的声音一样。在这次展览会上介绍新的音乐国际数字仪Q－选择（简称Midi Q-Select），这种仪器紧跟着当今的资料信息发展，因此可以与个人计算机进行对话，从而不仅在声音而且在音乐片段的作曲方面都开辟了新的视野。今天带来的另一个消息就是无线电音乐国际数字仪系统（简称Radio Midi），这种系统可以在大约100米的距离不用电线发出电子音响。
随着这实质性的演变发展，手风琴已把娱乐音乐专用的乐器的概念抛到脑后，手风琴已被有名望的音乐家和音乐批评家看作为将来会非常重视的乐器。
近代著名的手风琴家有皮埃特罗.戴罗(Pietro Deiro),查尔斯.马格南特(Chales Magnante)，阿特.旺.大海(Art Van Damme),尤里.卡萨科夫(Yuri Kazacov),阿斯托尔.皮阿佐拉(Astor Piazzola)。而今继往开来的音乐家和艺术家有理查德.嘎里阿诺(Richard Galliano),雅苏依罗.科巴雅西(Yasuhiro Kobayashi),曹小青(Cao Xiao Quing),保罗.孔特(Paolo Conte),尼科拉.比奥阀尼(Nicola Piovani),等等。他们都把这民间大众音乐引入到他们乐团编制中，或者插入到他们的乐曲中。