一、 学习书法实际上是一个很艰辛的过程，你在信中所写，反映了一个初学者学习书法的正常过程。学习书法的初始阶段进步较快（只要方法得当），正如你信中所写 “有一日千里之感”，但是进步到一定程度，会在原地踏步不动，因此在一定的时期内，尤其是不进步时，最好静下心来读书、读贴，以提高自己的修养和鉴赏能力，读贴要能深入进去，尤其是用笔的过程、点画的使转，都应记在心里；每一本字帖、每一个字，都有最精彩的部分，因此要欣赏书法中最精到的地方，看这些精彩之处是怎样写出来的，日积月累，在曲折中前进，是学书者的必然经历。
二、 以自己喜欢的字帖为主，每一个人性情所在和知识修养的不同，会喜欢某一种书体，俗话说的好爱好是成功的基础，只有喜欢、爱好，你才能在书写时注入你的情感，不要听别人怎么讲，别人的意见永远代替不了你自己，只有自己喜欢的，你才能在书写时去主动把握他，而不是被动的去认识它，主动和被动在学习过程中所得到的效果是完全不同的，你可能有更深的体会。颜体的敦厚朴实，毕竟不是大多数人能欣赏的，而赵体的妍秀流畅时绝大多数人能够接受的。但是书法作品不是做给其他人看的，而是自身所得到的精神愉悦。我认为在学书之初，临习颜体字的路子是对的，他会为你今后的研习打下良好的基础，因之不要放弃；如果确实临习烦了，可以此为主，中间临习一些你喜欢的其他碑帖。这样既提高了兴趣，也得到了其他方面的营养。
一个人在艺术上的造诣的高低，首先是起点的高低，这个起点，不是你所处的地理位置的高低，也不是你职位的高低，而是在艺术认识上的高低，而艺术认识上的高低，是你自身的社会阅历、认识事物、文化知识等方面所决定的。因此临习一本字帖只要喜欢它，就坚持临下去，不要东一榔头，西一棒槌，最后什么也得不到。
三、 一般来讲正楷的临习，只是创作的一种基本功而已，古代大家在正楷的艺术造诣上已经达到了登峰造极的地步，后人如想突破，已是很难，现在一般的展览，以正楷形式参加展览的人很少。
参加展览，就须创作，而书法创作是一件费神、费力，更能体现你综合实力的事情，创作一件成功的作品，需要反复的体会和练习，包括构思、构图、落款等都要尽其精力，有时三十张、二十张，也不一定挑出一件像样的作品。说句俗气话，创作就像在商场里挑选商品，能挑到中意的，你才能心情舒畅，只不过是商场里的东西是别人生产的，而书法作品是你自己生产的。
创作与临习是同步而行的，一些书法爱好者总是忽视这一过程，我们临习的过程就是为创作铺路架桥，创作才是书法的终极目的，一个人一生可能练就了一手好字，但创作不出像样的作品来，这就是所谓的“书匠”。创作的实验也能促进你临习的进步，相辅相成，临习一个阶段，就要有意识用同样的字体，找一些诗词警句去创作，一幅不行、两幅，这样循环往复，必然能收到好的效果。