一、前 瞻
儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度、智力程度和生活经验的自然产物。尽管儿童美术具有生动、活泼、情趣盎然等为成人所喜欢的特征，但儿童美术毕竟是儿童发展过程的一种表征和产物，因而只能算是一种"阶段性"成果。根据美国世界幼儿教育协会儿童研究会麦卡德教授的关于儿童绘画发展阶段的划分研究：小学高年级学生处在绘画"写实期"，这是儿童绘画发展的最高阶段，他们已经开始注意了透视、明暗、结构等方面，并追求一定的审美性，但儿童美术向以写实为表征的成人美术发展史一个漫长而复杂的过程。这一阶段教师教学是否得当，直接关系到学生将来在美术方面的发展。
绘画"写实期"一般出现于小学高年级，这一阶段绘画具有了两种倾向：一是素质较好并受到良好训练的学生， 写实眼光和技巧飞速发展，其绘画朝向成人写实绘画的面貌发展，另一方面是多数学生由于其他学科任务的重压或兴趣的转移，笔下所描绘的形象仍停留在写实的初期水平，比如，画人仍是一个长方形上长出个头和四肢。
以人为中心，按照儿童生长的客观实际组织教学是现代教育的一个重要特征。现代美术教育同样必须以儿童的主体性现状和特点为依据，发挥儿童的主体性。具体来说，美术教育的完整表述是以教育为手段，向学生传授一定的美术知识和技能，发展和传播美术文化；以美术为媒介，通过美术教学，培养学生的道德情操，审美能力，发展智力和创造性。
但当今的美术教学，由于部分美术老师片面地理解了美术教学目标，认为美术教学要重在发展学生的个性，如果讲究技法就会束缚学生的手脚，因此，在教育上形成一种不良的发展，误区有二：一、认识上片面理解了培养目标。对那些"天真无邪"的作品，无论年龄大小，一律倍加赞赏，甚至到高年级仍疏于技法的指导，久而久之，学生的技法观念就渐趋淡薄。也有的人受众多儿童画大赛的冲击和影响，看到许多歪歪斜斜、天真无邪的作品屡得金奖。也就把教学重点放在与获奖作品类似的形式上，因此，下意识积极引导学生搞所谓"稚拙美"的"杰作"。 二、方法上缺少基本技法的指导。儿童作画，一开始都是凭印象的，低年级学生往往会运用象征性的主观形象来表现他们最关心的问题。这意味着他们创造出的形象并不是依照大人所看到的一幢房子或一棵大树的客观形象来描绘的。他们会用一种自己的"语言"、一种特殊的符号来代表房子、大树和其他难以真实地再现的东西。儿童的这种图示化绘画表现方式，从幼儿园始逐渐成熟起来，中年级的学生在绘画表现方面则产生了写实的倾向，逐步改变了天真、大胆、稚拙的画法，向逼真、具体、实感的绘画模式靠拢。这一阶段，应供给学生一些必须掌握的绘画基础知识和基本技法。但现阶段的美术教育，往往没有把握这一重要时机，疏于技法的传授，给学生进入高年级以后，留下了一时难以弥补的缺陷甚至空白，不少学生从原来喜欢画画， 到害怕画画，甚至厌恶画画，即使是在低幼儿时绘画得优的学生，同样会产生这种情况，学生由于缺少了向高一级绘画攀登的阶梯，只好长期处于低幼化的涂鸦水平。