美术教育作为对儿童实施素质培养的一种手段，已经得到人们的共识。尤其在儿童美术教学中适当地安排版画课程，不仅可以丰富教学内容，增加趣味性，而且有助于儿童创造性与设计意识的培养，从而提高他们动手动脑的能力，促进身心的全面发展。
设计性是版画的重要特征之一。因为版画作品的最终效果并非由作者直接绘制完成，从“版”到“画”之间要有一道“印”的工序作为中介。作者的构思，工具与技法的韵味，以及不同版种的材质感都要通过印制才能在画面上得以实现。这就要求画家在制版时对作品的完成效果有预见性的把握，也就是要有设计意识。或许有人会说，设计意识作为构思阶段对未来作品的把握和所需手段的设想，对于任何艺术创作都是必不可少的，何以在这里要特别强调呢？这是由版画艺术所具有的间接完成的特性决定的，它使得设计意识的重要性变得尤为突出和重要。
众所周知，儿童绘画的魅力在于它是儿童纯真心灵的自然流露，是不受既往经验和法则束缚的自由表达。而设计性是对材料的选择、使用和想象，属技法范畴的东西。那么，在版画的教育教学活动中强调这种设计性，会不会违背儿童的自然天性呢？也就是说，在儿童版画的教育教学活动中要不要强调这种设计意识？笔者以为答案是肯定的。因为在儿童版画的教育教学活动中，完全依赖儿童的天性，一切顺其自然是不可取的，对于儿童来说那仅仅是一种无思想的涂抹，而艺术教育追求的是一种秩序的完美，她教会儿童如何“将混乱的生活服从于一种秩序的安排，以满足人类基本需要。”
面对儿童所表现的情感世界，一方面，作为成年人的我们会在孩子的作品面前流连忘返，感到极大的审美满足，甚至会痛感自己在成熟的同时失去了太多值得珍贵的东西。但是，另一方面我们不应忘记，这种天真的童趣只属于孩子。如果没有他们纯真的笑容，生活将会变得不堪忍受。但这是就社会整体而言。对于每一个生命个体，成熟却都是一个不可避免的，或许也是无奈的过程。儿童美术教育应当在孩子们从幼稚走向成熟的过程中，起到正确的引导和促进作用；不仅发现和保护孩子的直觉与灵性，使他们能够顺畅地用绘画面对世界，说出自己内心虽然幼稚、但却真诚无邪的想法，同时使儿童直觉的敏感和本能的创造，随着心智的成熟不是自生自灭，而是得到升华，成为伴随他们一生，且将受益无穷的能力与素质。实践证明，版画的教育教学活动在这方面应该而且是可以有所作为的。
那么，怎样在版画的教育教学活动中培养儿童的设计意识呢？在谈这个问题之前，让我们先来看看版画中的设计意识包括哪些方面。