摘要：当孩子们抱着对音乐美好的憧憬走上学琴之路时，等待她们的却是乏味的技巧练习，父母、老师地逼迫和考级的巨大压力。而这些因素很大程度让孩子们的理想化了为泡影。那么，如何解决训练的枯燥和乏味而又让学生学有所获呢？经过我十余年的教学经验，我总结出，只要在教学时间过程中，能够注重学生音乐感受能力地培养，坚持不懈，必然会增加学生学习兴趣，提高钢琴教学效果。
关键词：钢琴教学 能力 兴趣
被誉为“乐器之王”的钢琴，从它诞生之日起，就以它丰富的音响、无穷的表现力，得到人们的喜爱。今天，中国经济繁荣的景象和高度的文明，又促进了人们对文化、对艺术的追求，所以“钢琴热”的兴起，是文化和艺术发展的结果，也是社会进步必然结果。
当孩子们抱着对音乐美好的憧憬走上学琴之路时，等待她们的是乏味的技巧练习，父母、老师地逼迫和考级的巨大压力。这样钢琴的过程往往造成了学习的半途而废，使他们美好的理想化为泡影。学习钢琴的过程应该是审美的过程，而教授钢琴则以学生掌握一定技术技巧的同事完成美育任务，发展学生多种能力为目的。此外，学习钢琴需要一定的理论知识，这样又会提高孩子的音乐理论知识。学习钢琴中与其他学科的联系还会加强学生多方面的知识。可以说，钢琴教学如果走出纯技巧练习的误区，它一定能在提高一个人的素质中起到一定的作用。著名钢琴教育家刘诗昆说过“不要苛求人人都是天才。教会一个孩子一辈子享受音乐，这是最重要的。”
如何改变钢琴教学的现状，让钢琴教育成为美育教育的重要补充部分，让孩子是在弹音乐而不是弹音符，我认为应该注重以下几个方面的培养：
一、让听觉转化成视觉
启发式教育：从音乐形象出发，联系生活感受音乐
艺术是来源于生活的，音乐作品所反映的往往是现实生活。在教学中可以充分调动孩子的想象力来感受音乐，从而更好地理解音乐。，老师可以先根据乐曲的标题提出问题，让学生谈谈对标题的理解和感受。孩子就可以联想起很多，这样边想边学，有时弹完第一遍还要弹第二遍、第三遍，根本不会把练琴当成是负担。