这首诗的艺术特点，首先表现在意境优美方面。《咏柳》全篇四句纯用白描，不著一个“柳”字，却句句写柳，意境深邃、含蓄。它不仅写柳，而且写人，字里行间仿佛晃动着一位窈窕淑女的倩影，风流韵致，婀娜多姿，非常逗人喜爱。诗人那欢快愉悦之情跃然纸上。清人王士祯在《带经堂诗话》中说：“咏物之作，须如禅家所谓不粗不脱，不即不离，乃为上乘”。贺诗可称得上“上乘”之作了。
其次，构思巧妙，逻辑性强。这首诗采用先远后近，先大后小，先概括后具体的办法，将柳树的风姿层层展开，逐步引申。我们如果用摄像机作分镜头处理的话，那映入人们眼帘的首先是一株苍翠、高大、完整的柳树，从色彩、形状上给我们一个总的轮廓；接下来将摄像机往前推进，这穿着万条丝绦的大半个身体都闪现出来了，最后给一个特写镜头，专门照脸庞、眼睛、眉毛，使树干、树枝、树叶层层递进。越看越清楚，越看越爱看。
除此之外，这里还写出了因果关系。之所以树茂、枝嫩、叶美，这是因为有二月春风的缘故。是“春”造就了柳树之美，是春给了诗人欣喜愉悦。
这首诗没有局限于具体环境来写，而是从更广阔的背景上来对春柳作生动具体描绘的，这就为驰骋想象、泼洒笔墨创造了条件。由于背景广阔，它就可以甩开膀子大写大抒了。这也是我们读后胸襟开阔、心血沸腾之关键所在。
这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。
写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。
“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。
也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。