设计意图：
《森林狂想曲》这首乐曲，易于激发幼儿的创造潜能。活动中如果只是单单地看图谱进行节奏练习，对于孩子没有太多挑战性，体现出的意义和价值也不是很大。在《森林音乐会》的组织过程中，打破了以往呆板、单一的教学模式，将自主设计配器、律动、小组讨论等环节有机的融合于教学中，对音乐进行诠释。根据个性化需求创设宽松的小组探讨氛围，引发孩子讨论的**，为幼儿提供创造表现的机会。进行即兴创作，即兴演奏，此环节也是本活动的亮点。孩子从感受、掌握、演奏音乐到最后自主创编节目单，逐步体会到演出成功的喜悦。
活动目标：
1.在理解音乐的基础上，根据图谱拍出相应的节奏型，感受乐曲欢快、活泼的特点。
2.尝试小组合作，探索配器方案，并会分声部进行轮奏、合奏。
3.能积极愉快地和同伴合作商量讨论配器的方法，体验演奏的快乐。
活动重点：
会分声部进行轮奏、合奏。
活动难点：
尝试小组合作，探索配器的方法，尝试即兴演奏。
活动准备：
1.森林狂想曲音乐、指挥棒、乐器（铃鼓，圆舞板、小铃）、教学图谱。
2.在椅子四周提供探讨配器时的桌子、乐器、图谱。
活动过程：
一、欣赏乐曲，感受节奏
（一）谈话导入，引出主题 “告诉小朋友们一个好消息，今天晚上森林里要开音乐会了，许多小动物都想要来参加，那么到底都有谁来呢？仔细听听音乐就知道啦。”
（二）分析图谱，掌握节奏
1.“有谁来参加音乐会了？谁能用有、还有的句式来告诉我？”（有青蛙，有小鸭子还有孔雀）
2.“小青蛙表演唱歌、小鸭子表演跳舞、孔雀会带来什么表演呢？谁来学一学？”（学习孔雀开屏的动作）
二、借助图谱，配乐演奏
（一）初次“彩排”，看指挥，徒手练习
1.“小演员们表演节目的节奏都不一样，你能听着音乐把它演奏出来吗？”
2.“在音乐结束的地方，节奏发生了什么变化？”（重点注重休止符）
3.“看，这次老师的指挥有变化了。”（尝试即兴演奏）
4.“在森林音乐会开始之前要进行彩排，请小演员们看着指挥，听着音乐进行演奏。”（重点学习结束部分的节奏，再次完整演奏一次）
（二）幼儿合作讨论，设计配乐方案
1.“现在要进行第二次彩排，今天老师带来了三种乐器，有小铃、圆舞板、还有碰铃。每张桌子上都有一张节目单。请小朋友想一想哪个地方可以配小铃，哪个地方可以配圆舞板，哪个地方可以配铃鼓？
2.请幼儿把这些乐器标志贴在节目相对应的位置上，把它编成一张完整的节目单，由谁来演奏小铃、谁来演奏铃鼓、谁来演奏圆舞板？
（三）分组表演各自的设计方案，看指挥，分声部轮奏、合奏
1.哪组愿意把你们的配器方案拿给大家看一下？
2.还有哪一组跟他们不一样？敢于挑战？
三、正式“演出”，提升难度，完整演奏
1.刚才小演奏家们想出了各种各样的演奏方法，真动小脑筋，可是现在演出马上就要开始了，指挥员这里也有一种演出方案，一起来看一看吧！”
2.“小青蛙这儿用的是铃鼓和小铃，大家想想应该怎样演奏呢？
3.最后结束时用了三种乐器又表示什么意思，如何表演？”
4.交换位置，交换乐器，快乐演奏。
四、感受快乐，结束活动
“今天的演奏到此结束，恭喜你们，演出成功！谢谢小演奏家们，现在森林音乐舞会开始啦，我们一起去跳舞吧。”
课后反思：
当孩子们聆听那潺潺流水、雀鸟、蛙声、虫鸣等大自然的声音时，我感到了一种返朴归真的感觉。其次，乐曲中欢快的主旋律、鲜明的形象，清晰的结构是容易被幼儿所理解和接受的，曲中变换的旋律又给予了幼儿广阔的想象空间。因此，我根据大班年龄特点，使幼儿在充分感受乐曲的基础上获得情绪体验，引起联想想象，并尝试用自己的语言和肢体的动作来表达自己的感受，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，我知道好奇是幼儿学习的重要契机。活动开始我让幼儿以倾听乐曲前奏，在我语言描述下的森林美景来引起幼儿的好奇心，并制造悬念，使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。在这里，我结合图谱让幼儿分段欣赏，并利用故事情节帮助幼儿了解乐曲的结构、性质和各段的情绪。在欣赏时，我引导幼儿只要不影响同伴，可以摆各种造型动作，随着旋律释放表演激情，欢快的乐曲加上有趣的情节，幼儿想象着自己是小动物，用创造性的肢体动作非常投入地表演。这种幼儿喜欢的欣赏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了**，在孩子意犹未尽中结束整个活动。但在活动实施过程中，我还有很多不足之处。没有很好地捕捉孩子话语中一些有价值的信息给予积极恰当地回应；个别环节当孩子出现困难时，我有些急躁，没有及时的设计一些层次性的问题作为铺垫。总之，如何更好地提高课堂教学的有效性，怎样睿智地促进师幼良性的互动，是我今后教学生涯中不懈努力的目标。