一、突出体验，重视实践，鼓励创造
新课标突出体验，重视实践，鼓励创造，即是让学生的感官主动参与感知欣赏，表现了实践与尝试创造的完整过程，避免让学生被动而片面地接受枯燥无味的知识。爱因斯坦说过： “想象力比知识更为重要，想象力推动世界，是知识进化的源泉。”音乐中的想象是通过对声音的感知来完成的，培养学生对音乐的想象能力要注意设置情景情节，调动学生内心的情感，以幻想为前提，以绘画为手段，实施联想。发现美或运用丰富的联想创设情景，发展形象思维能力，带着问题认真地聆听、感受和想象音乐，让学生用自己的语言来表达音乐的形象和情感。例如，在欣赏入教版八年级上册第二单元的《百鸟朝凤》一曲时，先让学生结合主题勾勒出一幅画面。带着这份想象聆听音乐，把自己所感受到的音乐作品所表现的画面用绘画的方式表现出来，通过对比、分析、探讨，让学生自己选择出与乐曲主题最接近的画面，把它张贴在黑板上。再结合有声的旋律，充分发挥想象，让他们的感官系统沉醉于这热情、欢快、优美的旋律之中。尤其是唢呐对百鸟惟妙惟肖的模拟，让学生仿佛身临生机勃勃的大自然中。森林中的百鸟争鸣啼啭，牵动着他们的每一根神经，更激起了他们内心的情感。有的学生在惊羡唢呐演奏技巧的同时，情绪也被调动了起来，当即用纸片、尺子和着音乐一起模仿起鸟叫：还有的学生用口技模仿鸟叫，和着音乐进行表演。虽然他们的演奏水平不是很高，音准也不够到位，但是他们的表演已经在学生中掀起了波澜！这个时候，老师恰如其分的表扬和肯定，既能激起他们内心的表现欲望，更增强了他们创新的自信心和获得成功的真切体验。整个课堂气氛融洽，人人参与，而且情绪高涨！有的学生还要求在下一节课继续欣赏这首作品，目的是：他们希望有一个展示自己的空间——用柳枝和竹片来表现百鸟，他们希望自己的才华能得到老师的认可！就这样，时间在不知不觉中飞快而过，学生在其中感受到了音乐艺术的魅力与浓浓的教育氛围。这是一种有声有色的感知与创造，让学生在互动中感受到了快乐，同时在想象的基础上，积极的动手、动脑，激励起创新精神和创造能力！
二、创设情景，发挥想象，声情并茂
音乐具有极强的表现力和感染力。作为音乐教师应该用生动形象的教学语言解读音乐作品，把音乐作品所蕴涵的音乐形象鲜明地展现在学生眼前。导入新课时，教师的语言启发是关键，也是调动学生情感、展开想象、带着他们飞翔的重要途径。在学习《大海啊，故乡》这首歌时，先让学生闭目想象、思考：你已经站在了大海边，面对着大海，你想如何对她倾诉？学生的回答是“面对着大海，我想大吼一声”“我想纵身跳入”“我觉得自己很渺小，是一望无际的大海开阔了我的视野，让我忘却了生活中的种种不快”“我看到了蓝天白云、水天一色，海鸥在空中盘旋，渔民在海上撒网”等等。伴随学生这些美好的想象空间和内心美好的向往，再用投影出示一组我们连云港的风景和大海的画面，在感官上让他们充分领略大自然的美，迸发出一种渴望的情感。此时再引导他们来表达内心的这份感受，启发他们用心体会、用情表达。因此一句旋律、一段歌词就会脱口而出“海浪声声，海鸥高飞，我的心如潮水……”虽然旋律不够优美，曲调不够流畅，但这是发自学生内心的歌声，是情感投入的创作。通过视听歌曲，把学生由形到情、由情入声地引向歌曲的意境，学生在视听两遍旋律后就能富有感情地演唱了，这是一种声、形、情、创的完美统一，是学生对音乐的深入认识和真切体验。紧接着结合学生自己创编的词曲，反复进行演唱。与课本相比较，让学生从感官上体会歌曲在旋律、节奏、速度、力度、情绪等方面的表达上有何异同？经过分析、比较、领悟，由感性上升到理性，激发学生内心的情感，让越来越多的学生能积极地投入表演，唱出了自己心中的歌！
三、营造气氛，动静结合，完美体现
创设空间，激发热情，培养学生的创造力。课堂上的律动，也是学生不容忽视的表现手段之一，虽然它是一种无形的表演，但无形中有声。我们要围绕着创新教育的指导思想，创设新的氛围，营造轻松的教学环境，挖掘教材的内容，通过各种手段和途径，让学生感受音乐美的同时创造美。例如：在教意大利著名的船歌《桑塔露琪亚》时，演唱之前先进行节奏方面的训练，通过强弱不同的节奏，一起来感受动感，譬如：时钟的节奏、圆舞曲的韵律、进行曲的步伐等等，带领学生共同体会：不同的旋律，用同一种节奏表达会是怎样的一种感觉？再把思路引入教材之中，这样的过渡能很自然地捕捉到学生内心的体会。教学中先让学生朗诵歌词，再共同探讨、创设：如何表达这个美丽皎洁的夜晚？微风吹拂下的小船是怎样在湖中荡漾的？用什么样的伴奏形式更为确切？分小组进行分析、实践，得出结论，然后结合音乐表演出来。在表演过程中不限制表演动作，学生在音乐中拍手、拍肩、捻指、跺脚、晃动身体或舒展双臂，这极大地调动了学生的积极性，发展了他们创造性的思维，使他们的身心得到健康全面的发展！
四、创设空间，探究教学，情景交融
把学生进行分组，由个别到小组、由女生到男生，以竞赛的形式创设良好的音乐艺术与教育氛围，激发学生积极主动、全身心、全方位地参与活动。在表演的过程中，结合学生的互动，教师要做出恰如其分的点评，哪怕是一句鼓励或者一点点肯定的话语，学生都会忘我地投入到表演中。这是一种有形有色的艺术实践，是激起学生兴趣、引起内心情感共鸣的有效手段。借助于这种手段，挖掘学生内心潜在的表现欲望，极大地增强了他们喜欢音乐、喜欢表演的自信心。例如在欣赏人教版九年级下册《回声》时，让学生分组扮演不同的角色，在有问有答的气氛中进行强弱力量的对比，真正让他们领略到“回声”是怎么一回事，同时又把握了“力度”在塑造音乐形象、营造气氛、表达情感方面的内涵。这虽然是“无形”的表达，但在无形之中有形，形中有“声”有情。值得注意的是，在诱发学生内心情感表达的同时，要爱护学生，及时提醒他们是在扮演一个角色，不能为了炫耀自己精彩的一面而大声地喊叫，要注意身心的健康发展，用积极的态度和创新意识再现音乐形象，表达内心的真实情感。从培养学生创造性思维的角度出发，最直观的方式就是让学生做现场表演，让他们在表演的过程中，体会角色的情感，在感官上有所领悟。
艺术是无止境、无界限的。目前绝大多数在校学生百分之八十都非常崇拜歌星，媒体的宣传、报道、推崇、有形有色的渲染，使学生在心里非常向往。这时若是能适时地引导、鼓励他们，培养他们对音乐的正确认识，是至关重要的。因此，教师的引导和组织作用是不可忽视的。通过教学实践，我们应该感受到：无论是有形无形、有声无声，只要把握好学生内心情感的主线，都是对艺术的一种体现。