阑干十二独凭春，晴碧远连云，千里万里，二月三月，行色苦愁人。
谢家池上，江淹浦畔，吟魄与离魂，那堪疏雨滴黄昏，更特地、忆王孙。
【词牌知识】
少年游，此调初见于晏殊《珠玉词》，因词中有“长似少年时”句，乃以为调名。此词各家句读不一，《词律》以柳永词为定格，《词谱》以晏殊词为正体。平韵，双调，五十字，十句，上片五句三平韵，下片五句两平韵。另有四十八字、四十九字、五十一字、五十二字诸体，用韵亦多有不同，是为别格。
又名《玉腊梅枝》、《小阑干》。
格律：
双片五十字，前片三平韵，后片两平韵。另有添字别格三种，双片五十一字，前后片各两平韵。
格式一：
（前片）
⊙○⊙●●○△，
⊙●●○△。
⊙○⊙●，
⊙○⊙●，
⊙●●○△。
（后片）
⊙○⊙●○○●，
⊙●●○△。
⊙●○○，
⊙○⊙●，
⊙●●○△。
格式二（添字别格①）：
（前片）
●○○●，
○○○●，
○●●○△。
○○○●，
○○●●，
○●●○△。
（后片）
●●●○○○●，
○●●○△。
●●○○○○●，
○○●，
●○△。
格式三（添字别格②）：
（前片）
○○○●，
○○●●，
○●●○△。
●●○○，
●○⊙●，
⊙●●○△。
（后片）
○○●，
●○○●，
○●●○△。
●●○○，
●○⊙●，
⊙●●○△。
格式四（添字别格③）：
（前片）
○○●●，
○○○●，
○●●○△。
●●○○，
○○○●，
○●●○△。
（后片）
○○●●○○●，
○●●○△。
○●○○，
○○○●，
○●●○△。
这首小令是欧阳修的名作。它与林通的《点绛唇》“金谷年年，乱生春色谁为主”，梅尧臣的《苏幕遮》“露堤平，烟墅杳”，并称为词中歌咏春草的三阕绝调。但是王国维认为，其上片“语语都在目前”，是成功的，而下片则是失败的。事实也确是如此。上片以简练的笔触，勾勒出一幅三月春色的美妙图画。作者意在咏草而着墨于人，写一深闺少妇，凭栏远眺，睛川历历，碧草连天，她的心也随之飞向天涯，系念着远行的亲人。这里直接写草的虽然只有“暗碧”一句，但读者却从少妇的思绪中感受到萋萋芳草，绿遍天涯了。象这样写无情草木映入思妇之眼，融进离人之情，就不仅境界广远，而且真切动人。下片呢？还是紧扣春草来写的，但却连用了三个典故。谢灵运《登池上楼》诗中，有一名句为“池塘生春草”，这里就用“谢家池上”暗指春草；又因为江淹《别赋》里写道：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何。”所以“江淹浦畔”，也是暗指春草；另外，《楚辞·招隐上》中又有“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”的句子，词中疏雨黄昏，更忆王孙云云，便由此化来，说的还是春草，然而，这三个涉及春草的典故所出的三篇作品，所写的生活境遇，思想情感，是各不相同的。虽然同样描绘了春草，但三者的具体意蕴却差别很大，把它们堆砌在一起，既不能构成一幅完整的画面，也没有表达出真切的情感。不知典故出处的人，读来固然不知所云；知道典故出处的人，也只懂得下片事事都说春草，除了感到由辞采、声律带来的低度的形式之美以外，很难与作者的情感共鸣。总之，这首小令的上、下片，创造了两种不同的审美境界，给予人两种不同的审美感受。这在人们以诗词为对象的审美活动中，具有普遍的意义。它虽然早就引起了中国古代理论家们的注意，但直到王国维才用一对相反的审美概念对它作出了理论概括，这就是所谓“隔”与“不隔”。王国维说：问“隔”与“不隔”之别？曰：陶、谢之诗不隔，延年则稍隔矣。东坡之诗不隔，山谷则稍隔矣。“池塘生春草”、“空梁落燕泥”等二句，妙处唯在了隔。词亦如是。即以一人一词论，如欧阳公《少年游》咏春草上半阂……语语都在目前，便是不隔。至云 “谢家池上，江淹浦畔”则隔矣。