三门蓓蕾幼儿园 章晓敏
在幼儿美术活动中，幼儿常常把自己的喜悦、快乐、悲哀，烦恼都倾注出来。所以说美术活动也是一种创造性的活动，在美术活动中，需要儿童的想象和创造。儿童美术作品的魅力就在于其充满丰富甚至离奇的想象力。作为美术教师，万不可用自己对世界的认识和感受，去要求幼儿模仿，这样做势必会压抑幼儿的创造性。所以说美术教育在幼儿时期的教育是非常的重要的。在谈及儿童美术教育时，一位学者曾经感慨地说：“美术教育是一把双面的刀刃。教得多了，儿童极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已身受伤害；教得少了，期待自然开花的结果，却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”在学习和贯彻《幼儿园工作规程》 精神、将转变了的教育观念转化为幼儿园美术教育实践活动的过程中，我们也遇到了这一棘手的问题。然而， 当我们运用“游戏与教学优化整合”的整体改革思路思考美术教育时，我们原先的困惑化解了。
美术游戏活动领域：
一、激发幼儿对美术游戏的情感和兴趣
某些幼儿对美术活动往往缺乏兴趣，教师要经常根据幼儿的年龄特点，提供可操作的美术工具和材料。如小班教师为幼儿提供颜色、大小和形状各异的几何图形、彩色纽扣、干净易拉罐、火柴、瓶盖等，让缺少表现手法的幼儿用现成的图象及物品进行摆放，拼搭和粘贴，变“注入”教育为“启发”教育。易可利用游戏加以诱发。如：“在活动中让幼儿画汽车，从表面上觉得很乏味，难以入手，，我们都知道孩子都喜欢玩积木，我们可以用积木拼出汽车，在玩耍中得到学习，从而了解汽车的特征，让幼儿提高画汽车的兴趣。这样幼儿更容易将自己的意愿表现出来，特别是小班幼儿，他们容易哭，坐不住，不喜欢画画。所以，我们根据小班幼儿的年龄、心理特点，可以通过情境游戏。如：”小乌龟卖气球“这一活动，以小乌龟的口吻简洁，明了的向幼儿提出要求。如“我卖的气球是什么形状的？它有哪几种颜色？小朋友能不能帮我多画几个啊？”最后给小朋友留出充裕的作画时间，画好后，小乌龟将自己带来的小花送给小朋友们，并鼓励他们：“那么多漂亮的气球啊，我要把它们送给我的好伙伴们。”小朋友因此而增加自己的信心。从而能在成功的艺术表现获得愉悦感，从而激发幼儿对美术活动的兴趣。激活幼儿的思维，引导幼儿动脑动手动口，让幼儿通过自己的努力探索发展能力，达到既传授知识又开发智力与培养能力的目。
二、在美术游戏中培养幼儿良好的品德
要从小培养幼儿良好的品德，光靠成人的说教是没有效果的，而让幼儿在游戏中无拘无束地玩，幼儿就能深刻地认识到什么应该做，什么不应该做，能辩别是非、善恶、美丑、好坏。在美术教学中也是一样，如：在自由作画中，有个小朋友画了根拐杖，我很奇怪的问他：“为什么画拐杖啊？”孩子说：“爷爷昨天摔伤了，我画根拐杖给他，他就不会很疼了”这就体现了这个孩子尊敬老人的良好品德。有的画花。说送给妈妈，妈妈太辛苦了。孩子在绘画过程中不断的提高自身的素质修养。
三、在游戏中促进幼儿的肢体发展
幼儿在绘画过程中促进幼儿动作的发展,在美术课中进行有趣多种的游戏,如小班美术课中的《欢乐的曲线》,小朋友运用七彩的带子,跳起欢快的舞来。在游戏中使幼儿全身动起来，从而幼儿在欢乐的气氛中，了解曲线的不同形状，同时都可以锻炼幼儿的四肢协调及身体平衡能力，增强幼儿的体质。
四、在游戏中发展幼儿的智能
游戏能促进幼儿的智力发展，我根据幼儿的好奇、好玩、好动这一特点，在画圆圈中，我让幼儿玩一个盘子，启发他们变化玩法，如：把它当成帽子戴、当飞标玩等等，幼儿在玩耍中，知道圆在生活当中的不同用处，这对幼儿促进思路开阔，思维敏捷是有很大的好处的，
美术教学活动领域：
一、帮幼儿建立求异立新的创作思路。
幼儿作画时，老师大都要求幼儿画的不要跟老师范画一样，跟别的小朋友画面一样，但这样的要求常使部分幼儿束手无策。我认为所谓"不一样"，就是要求幼儿创新，使作品超出自己掌握的方法。如学画树时，我不但鼓励幼儿画出日常所见的树，也鼓励幼儿发挥想象，画出具有神奇功能的树。有个幼儿按自己想象，画了一棵奇异的树。讲评时，大家问这树的名字。根据画面内容，我和这名幼儿商定为此树命名为"故事树"。幼儿通过自己的创作表现了美好的愿望，由此带来的惊喜和成就感便成为幼儿继续进行创作的动力。幼儿只有对绘画有了兴趣，才会进步，才会有创新能力。孩子在幼年时，就本能地对周围的一切有探索的渴望，因而培养他们对绘画的兴趣成了首要任务。作为教师，要做的第一件事，就是倾听孩子的问题，分享孩子的好奇心，在绘画课上，不要忘了给孩子思考的时间，调查教据显示，在过去30年里，当孩子提出一个问题后，父母通常在一、二秒钟之内便给出了答案。现在我们提倡老师在孩子提出问题后，等孩子思考后说不定孩子给出的答案更具有创造性。例如画"森林里的动物"教师先讲故事激起幼儿的兴趣，而后倾听幼儿的想法，如果自己讲故事，故事里有哪些动物，它们在干什么？幼儿的回答就会不尽相同，这样画出来的画也就具有创造性。
二、减少对幼儿绘画内容的控制，增加其选择自由。
国外对成人和儿童的研究均表明，自由选择绘画会比强制选择带来更高创造性。在幼儿绘画中，自立程度越高，创造性水平就越高。例如：让一组儿童自己选择活动中用的材料，另一组儿童则由别人替他们作选择，结果前一组比后一组表现出高得多的创造性。鉴于这一结果，我们在要求幼儿绘画时重点在于让幼儿自由选择，启发创造性。如美术课"小鸡"让幼儿讲述观察过小鸡捉虫吃米，戏耍，睡眠等情景。启发幼儿画出各种动态小鸡形象，还可以想出其它情节，小猫在和小鸡玩，狐狸走过来了，猫怎样拼命保护小鸡。让幼儿自由编故事，并动脑筋画出故事情节。打破了以前只是一幅"小鸡吃米"的情景图。充分发挥了幼儿的想象力，还可以提高其独立作画的能力。如果是小班还可以结合手工活动激发幼儿的绘画兴趣。爱玩泥、爱撕纸是孩子的天性。采用手工与绘画相结合的方法能激发幼儿的绘画兴趣，因为这种美工活动不象单纯的绘画活动那样追求作品效果，而是注重操作的乐趣，所以为幼儿喜爱。第一阶段，我们围绕节日教育（国庆节、中秋节）、主题教育（" 今天我不哭"、"高高兴兴上幼儿园"等），向幼儿提供教师制作的半成品，引导孩子通过粘粘捏捏，撕撕画画，较为轻松地制作"月饼"、"胸花"、"绕线镜框"等，并让幼儿将这些小作品带回家，促使幼儿对活动、对老师产生好感。第二阶段，我们发挥泥工、纸工活动所特有的"手感"作用，让幼儿形成对某些物品的"体感"或"外形轮廓感"，然再让幼儿用绘画形式表现这些物品。例如，为了让幼儿理解、表现对称，我们先让幼儿进行一次"染纸"活动，形成对称感后，再让幼儿装饰花边。再如，在学习用棉签画一串红之前，我们先让幼儿用纸撕出一串红以熟悉花形，然后再让幼儿绘画。
三、运用形象具体的语言，向幼儿阐明创造意图
幼儿美术教育中的创造活动，是具有指向性的创造活动，这个指向性实际上是教师设计的创造意图，创造意图可通过多种方式途径传达，语言传达是最直接、便捷的方法，语言由抽象符号组成，而幼儿正处于具体形象思维阶段，他们对干涩的语言符号缺少耐心，不易理解，教师采用与幼儿生活相近相关的形象具体的语言，将本质抽象的创造意图，演绎成幼儿能理解接受的具体形象的行为信号，使之产生创造，为达到上述目标，老师首先必须了解幼儿，幼儿的生活世界与大人相比是浅显简单的，生活经验缺乏的他们理解语言符号的能力相对较弱，因此，我在美术教育活动中根据教材特点，选择与幼儿生活相近相关的、富有启发性的语言，帮助幼儿理解创造意图，使幼儿的创造活动基于教材之上，又发散于世界无限空间之中。幼儿心理具有泛灵性的特点，在他们幼稚的心里，世上的一切物质和人一样是有生命、有喜怒哀乐的，在语言中经常采用拟人比喻的方法向幼儿阐明创造意图，这种方法可以让绘画内容与幼儿生活连接，使他们产生丰富的想象、创造，当我把花儿比作 “花宝宝”时，幼儿会让它们害羞、哭泣。当我把星星比作“星宝宝”时，幼儿会让它们在天上滑滑梯，给太阳公公理胡子。在阐述创造意图时，语汇的具体形象能增强幼儿的理解，面对丰富多彩的语言，幼儿更感兴趣易理解的是动词、名词，动词能引起幼儿生理上活动的冲动，名词能引起幼儿对生活场景的联想，在保持句子合理通顺的前提下，将阐述语言精简成以动词、名词为主的句子，并将动词、名词以象声词、叠声词的形式出现简洁、押韵、生动、形象，不仅有助于幼儿理解创造意图。更有助幼儿浮想联翩。
四、幼儿美术作品的交流
在一般的教学活动，特别是美术活动中，老师们总会把孩子们的作品放在作业角上展示欣赏，以此来进一步激发孩子们的美术兴趣。而在游戏活动中，这种评价方法用得很少，一来因为老师们认为幼儿游戏作品很“粗糙”“简单”，有的甚至“不知道是什么东西”，不值得一展。二来因为幼儿游戏作品五花八门，种类繁多，展出来也是“乱七八糟”，不值得一看。但当我们在活动室开辟游戏作品交流台，让所有的孩子把作品放上去以后发现，这种观点只能说明老师还没有真正了解孩子的需要，其实不论在大人眼里是多么 “不象”，多么简单的东西，都无不凝聚着孩子们的智慧和“心血”，而且每一件小小的作品，孩子都能讲出一个精彩的故事。比如：在玩泥游戏后只见一个小朋友小心翼翼地捧着一个“我们左看右看不知道是什么”的泥疙瘩，迫不及待地放上了交流台，并兴致勃勃跟小伙伴讲开了：“喂，你们知道，我做的是什么吗？告诉你吧，这上面高高的是两个山峰，一个大，一个小，中间还有一条瀑布流下来，这下面的是我和哥哥在那里看瀑布……”听着他滔滔不绝的话语，再看看他脸上始终洋溢着的幸福与满足的笑容，我想，这是其他一切言语评价所无法实现的。采用这样的评价方法，面向全体幼儿，即使能力弱的幼儿也有了展示作品的舞台，他们一有空就自发地去看作品、评作品、介绍作品，以此激起了幼儿再游戏的极大热情。