在高桥眼中，父母带孩子学琴的最大误区就是急功近利。这个急功近利表现在：要么当钢琴家，要么作 为特长加分。一般来说，这是父母和社会用来评价孩子学琴好不好的标准。很少有父母的目的是让孩子的生 活因为音乐而快乐。
在国际肖邦钢琴比赛亚洲区赛场中，最让高桥感慨的是，每一个中国孩子弹完，在场的别国父母都使劲 鼓掌，比给自己宝宝鼓掌还热烈，说“太完美了”！中国父母则含蓄得多，鼓掌也是礼节77性的。到宣布名次 的时刻，许多国外妈妈都激动不已，不管名次很低或是否有名次，她们都紧紧拥抱自己的孩子：“你太出色 了！我为你骄傲！ ”和中国人相比，老外仿佛是另外一种物质，沸点太低了。
学音乐不等于当演奏家
在中国，学习钢琴的目的性很单一，因为学出来后只有演奏一条路。高桥说日本不一样，社会对音乐人 才的需求比中国普及得多，去学校、去音乐出版社、去图书馆……不胜枚举，职业细化，良性循环。甚至在 旅游中就处处看出来需要音乐人才。比如成田市每年有两次大型文化节，需要聘请“音乐师”为魔术等节目 完成配乐；农场“水果节”上，要为某个品牌的水果写主题音乐，像广告一样固定出现。许多城市都有各种 主题的游行，时间地点主题提前在媒体上预告，到时警车开道，后面就是装饰的车队，每辆车播放不同的音 乐，音乐品种和风格非常丰富，有非常古老的日本民间音乐，许多是原创的。
我问高桥：“你为什么不当演奏家？”她很奇怪：“我是学教育的呀。”“为什么不选择演奏专业？” 她说：“我喜欢教人们弹钢琴。演奏家只能尝试一种风格，还要把这种风格发挥到极致，而我可以和学生一 起尝试无数种风格。我适合当老师。”
科学思维里，永远存在音乐元素
由美国科学家们组成的教育研究与发展专门小组提出如下看法：科学成就的高低与个体人类经验的广度 之间有一定的联系。爱因斯坦是一个典型的例证，他说：“在科学思维中，永远存在着音乐元素，真正的科 学和真正的音乐要求同样的思维过程。”由此，音乐有利于培养人的创造性思维的观点在美国得到了人们的 认同。
1988年，美国国家艺术基金会受国会委托，对美国艺术教育进行调研，指出三大问题：1．艺术尚未成 为学校教育的重要学科，处于边缘地位；2．学校艺术教育内容狭隘，偏于艺术制作和表演，极少包容历史 、批判评价和审美的内容；3。艺术教育缺少一套指导全美学生应知。应会的共识性国家标准。于是，1994 年美国用立法程序通过了《2000年目标：美国教育法》，艺术被法定为与其他核心学科（英语、数学。科学 、历史和地理）并列的“核心学科”之一。同时规定，艺术学科要制定国家教育标准。