“写生”一词从美术教学上简单来讲指的是画实物，传统教法认为“写生”是一种纯技法的绘画科目，对于初学绘画的儿童来讲是非常复杂的美术实践活动，低幼儿更不易组织且很难找准切入点。这种担心，在现代美术教学所提倡的重过程、轻结果的各种合理实践中被证实是多余的。观察并表现各种有趣物体的形状及色彩是孩童原始的生命本能。它不止于一种起始状态，还具有一种根性的活力，自然生成，无需加工。这种本能长期被成人所忽视和淡化，几遭遗弃，儿童的表现欲望在到处弥漫着实用功利的“教育”下濒临摧杀。成人的理性经验真的高于儿童的直觉把握吗？怎样的学习方式才是捷径呢？当孩子们看到美丽的鲜花或晴朗的天空时会发出微笑，看到阴天大雨、狂风大作时也会郁闷沮丧，他们早就已经用自己的肢体分辨和认识世界了，这种本能的“学习方式”远比我们通常认为的“教”高明的多。
儿童大都喜欢各种各样的“游戏”，写生过程同游戏相似是在无意识状态下的一种学习过程，这种以儿童身心感知为主的活动方式是一种最佳的学习状态，而这种状态下的尝试是最有意义的学习。
当我们把那些有好奇心的孩子们领到实在的“物”面前，没有绘画教学的示范，只引导他们“看”和“发现”，在经过伊始的拘谨后，孩子们开始触摸、观察，这种尝试让他们很兴奋，尤其是在风景写生中，他们呼风唤雨，随意确定主次，享受“挪动”快感。回到放松状态下的孩子变得聪明、主动，每一次“发现”都使他们信心大增，渐入佳境的孩子们都能用属于自己的图式表达对“物”的认识，绘出有着自己特点的各自不同的“印象”。随着“游戏”深入，孩子的能力不断加强甚至连复杂的建筑及动态的人物都敢于表现，这种不拘形式的写生活动，使每一个孩子都能用自己的眼睛去看，用自己的大脑去思考组织信息，用他们自己的方式去“学习”比在一种“说教”的方式下“学习”更积极有效。
当然，组织大规模的写生活动确实不易，我们只需告诉家长们“写生”这一内容并无年龄之区别，只要愿意，随时随地都可进行，看淡技法，只需正确观察轻松表现即可。当孩子们确把“写生”当作普通游戏来看待时，其意义就已超出美术的范畴了。这种人与生活的体验与自然的交流也就成了儿童“心像”的丰富源泉。