怎样学好书法篆刻？

要学好书法，除了客观外在条件之外，最重要的是要有正确的学习态度和科学的学习方法。外在条件包括老师、写字的环境和工具材料。学习书法篆刻，老师不单指直接授课、辅导的教师，广义的，我们也将所学古代碑帖、印谱及其作者看成是自己的老师。这些.将在下一章中展开介绍。这里，先谈学习态度与学习方法。

一、学习态度：

【学习书法篆刻的态度，无非两条】

一是“敬”，二是“乐”。

【敬字、敬书】

首先是对祖国文字的热爱，然后就是对汉字手写字迹的敬重，对书法家、篆刻家的崇仰，对历代经典书作、印作的推崇，对文房四宝的珍爱。于是形成上述积极向上的心理倾向，包括一腔热情和执著的意志行为。我们在对书法篆刻的仰慕、敬佩、赞美、欣赏、摹仿中，迫求完美，渴望成功。

【乐书】

就是在书法篆刻的学习、创作中找到并感受乐趣。优秀的作品可能给我们很大的审美享受，无论是观摩或临摹，我们会产生共鸣，或积累新的经验;在书写中可能有忘却一切尘俗烦恼的体验，在尽情挥洒中会有畅怀舒心之感;对纸、笔的试验和成功驾驭，写出得意的一幅字，甚至是一字、一笔，会产生一种成就感;在得到他人的肯定时还会有自豪感;即使失败，也在面前立起一道想跨越的坎、欲登攀的山，树立起新的目标和探索欲望。书法以其可无限深究的理论、技法和境界，吸引古今多少人乐在其中。

能敬字乐书.自然有了严谨的、百折不挠的、持之以恒的、主动探索的、自信而谦逊的、大胆而细心的、尊重传统又勇于创新的、超功利的态度。

二、学习方法：

1.临幕入手

书法不同于绘lfl和其他大多数美术门类，它的表现对象不是存在于天地间的自然物象，而是抽象的文字。文字的基本构成是约定俗成且规范化了的，篆有篆法，草有草法，也即有其共性;汉字书写的审美取向也有地域或时代的特色，有各种风格和趣尚，各有其规则和法度。无论是个别的点画，还是全字的结构关系，甚至整幅的章法、意趣，都需要学习传统。如果说各种学习都包括了模仿的成分，那么应该说学习书法篆刻是最需注重模仿的。

书法篆刻的艺术个性发挥，都建立在对共性掌握的基础上.没有对传统的继承，便无从创新。

学习传统最好的方式是临摹。临摹包括临与摹，具体内容详见“书法技法”和“篆刻技法”两章。

2.循序渐进

学习书法篆刻，须要循序渐进。这个程序和步骤，历来受到书家关注.根据前人经验，首先，在字体选择上是先正后草，在字形上是先大后小(详见第五章第一节);其次在分解教学中是先点画，次结体，后章法;取法上须先专攻一家，立定脚跟，后师法舍短，博取众长;在学习进程上一般是先继承后创造，即先临摹后创作，创作又从集字创作、模仿式创作到综合创作，最后是个人风格形成和成熟。但所有这些次序，不是纯单向的，如正与草、临与创，都可以有一定的穿插、交替，甚至作局部的逆行。

3.勤以补拙

大学生无疑是会写字的。但是，我们这一代大学生又不同于以往，我们处在一个刚完成书写工具转型。又经历记录方式革命的时代。就写字的能力而言，我们是拙的，我们比不上上一代，更比不上前几代，虽然我们的语言记录能力在某些方面胜过前人。如果我们认识了书法的价值和艺术的乐趣，我们便会选择以勤来补拙。

况且，书法是有难度的，非勤奋不能修成正果。勤奋包括手勤、眼勤、脑勤。书法篆刻是一门实践性非常强的艺术。有再好的老师、再好的碑帖、再好的教材，如果只是目识耳闻，不自己亲自动手做.而且是大量地做，是不会有手头功夫的，所以手勤是头等重要的。眼勤就是要多看，看珍品、真品，眼界要阔，眼格要高。眼低手必不高。要多读帖，加深对范本上美的书迹的印象，也要多读书，读书法篆刻理论.以理论指导实践，也要读各种历史、文化、哲学、艺术等方面的书，开阔思路.要多思勤想，学习传统须要解读领悟，自创一格更要敢遐想敢评判敢定夺。没有思想的书法，开始只是进步慢或路走偏，到后来，工夫花大了，也至多成书匠、书奴。另外，口也要勤，多提问、多交流、多讨论;足也要勤，多寻师访友，多观展，多探寻名胜古迹、博物馆中的先贤遗迹。

4.融会贯通

一是学用结合，学以致用。

对非专业学生而言，所谓用，不只是艺术创作，也包括日常书写、文字设计应用等，甚至是更强调后者。学和用，应该是相辅相成的。

作为艺术，我们可以用毛笔书法来写作品，布置我们的教室、寝室。在用的过程中，因为天天看，我们会发现其中的长处和不足。看到美处，会增进我们的信心和兴趣;看到问题，会令我们想要写更好的来替换。人说“字怕挂”，一挂起来，问题就容易显现。增强兴趣和发现问题，都能促进学习。

书法学习，绝不是只在书法课内把字写好，更不是交个作品、得个成绩、拿个学分。如果最终我们的口常书写能力没有提高，课程的收效也是值得怀疑的。一些上过书法课的学生，临到求职时，却全无信心应对“书写”考核，也是学用脱节的后果。如何改进，本书第三章第五节‘旧常书写”有专门的论述和建议。

【二是三笔字相互促进，触类旁通】

因为教学课时数有限，许多学校在开设“大学书法”课程时，三笔字往往难以兼

顾。一般只能以一种字为重点进行教学，带动其他两种的训练。有兴趣且学有余力的同学，最好以毛笔字为主，来带动、提升钢笔字、粉笔字水平，相互促进，共同提高。毛笔字和硬笔字可以选用同一字帖。毛笔字训练重在把握用笔，使写出的字有韵味，有情趣，练久了，硬笔字也能有书法的意味;硬笔字主要关注字的结构，又便于写得快、练得多，所以便于掌握并熟记范字的形体，这对毛笔字也有促进。

三、是理论联系实际：

应当多读点书法篆刻的史与论，从古今优秀的相关论著中汲取营养，充实自己，增进学问.促进技法的进步。掌握一定的风格词，有助于我们分析、评价别人和自己的作品，形成对书法篆刻审美的个人取向。

前面说过中国汉字的书写如何发展成高雅艺术。知道这一点，也就容易明白一个人怎样去学好书法，因为个人的成长和社会的进步其实是非常相似的。可以说.掌握汉字、善用工具材料、感悟线条和崇尚艺术，是我们学好书法篆刻的几个关键。

四、讨论思考题：

1.用自己的语言，结合个人经历，表述对书法、篆刻的认识。

2.简述书法线条与绘画线条的异同。

3.在你认识并直接交往过的人中，举出若干你认为字写得很好或较好的人，再举出若干你认为字写得不好的人。

4.回忆自己的学书经历(包括小学写字教育)，试评价自己的字。

5.你认为学习书法篆刻对自己今后发展有什么意义?

6.列一个学习书法篆刻的个人计划

【来源 书法屋】